Lugares donde se estudió el problema

UNIVERSIDAD CENTRAL (Sede Norte)

MUSEO DE TRAJES REGIONALES DE COLOMBIA (Exposición permanente)

MUSEO DEL ORO: Sala de esposiciones temporales. Exposición Tolima Milenaria: Un viaje a la diversidad.

CASA DE LA MONEDA: Exposición Historia de Colombia a traves de la fotografía 1842.2010.

Una historia narrada a través de la cultura material (Exposición recomendada)

Tolima es uno de los departamentos con más atractivos turísticos de Colombia, posee una gran riqueza ancestral gracias a su geografía plana y sus grandes vertientes que se han transformado a través del tiempo y han sido la cuna de la gran riqueza arqueológica que lo rodea.

La exposición temporal “Tolima Milenaria” un viaje por la diversidad, reúne 13.000 años de historia, conocimiento, arte, religión y cultura del departamento del Tolima e ilustra su diversidad geográfica y humana mediante objetos del patrimonio arqueológico que manifiestan la producción de su cultura material.

Piezas de orfebrería, cerámica, piedra y hueso elaboradas por nuestros ancestros, hacen parte de esta muestra dividida en ocho grupos temáticos entre ellos, primeros pobladores, ceramistas tempranos, sociedades del primer milenio, metalurgia del periodo temprano, vasijas para la muerte, conquista y colonia, entre otras que pretenden recopilar las investigaciones arqueológicas realizadas en el siglo XX y consolidadas en los últimos años con el respaldo de la Universidad del Tolima.

Los primeros habitantes que poblaron este departamento eran cazadores, recolectores y horticultores. Por ello, en la exposición puede encontrar figuras humanas, herramientas en piedra como cantos, placas y azadas utilizadas en la extracción de tubérculos y raíces en los diferentes periodos históricos.

Las sociedades del primero milenio se caracterizaron por la elaboración de alfarería con características diversas a las de años atrás, vajillas globulares y cuencas acanaladas o con incisiones que habitaban caseríos menos dispersos y con mayor población y se alimentaban de la caza de animales como el conejo y la iguana. En esta parte de la exposición se evidencia parte de la alfarería de la época y el estilo cerámico complejo guamo ondulatorio que lo caracterizó.

Vasijas para la muerte es el título con el cual los arqueólogos muestran una práctica funeraria de entierros secundarios en urnas con tapa, registrada entre el siglo VIII y la colonia que se caracteriza por la ilustración de la figura humana en alguna parte de la vasija, bien sea en la tapa o en el cuerpo.

“Es la única forma de volver a nuestras raíces, conocernos a nosotros mismo y valorarnos, cuando hablamos de colombianos nos referimos a nuestros antepasados como indios, salvajes, pero cuando vemos este tipo de exposiciones nos damos cuenta de la riqueza no solo intelectual e histórica sino material. Los indios eran personas maravillosas que le daban valor a lo que hacían, querían trascender porque eran unos verdaderos aristas” manifestó Adelina Gaitán visitante de la exposición.

Por otra parte, esta exhibición rinde homenaje a los pioneros de la arqueología tolimense Julio Cesar Cubillos y Gerardo Reichel-Dolmatoff que hace sesenta años intentaron mostrar la pluralidad cultural tolimense a través de los restos materiales de sus primeros pobladores con el fin de dejar un legado a la sociedad que le permite identificar las formas de organización socio-políticas y económicas de este departamento.

La investigación reciente sobre el pasado tolimense está a cargo del arqueólogo Héctor Salgado, director del Museo Antropológico, miembro del Grupo Grapa de investigación en arqueología y patrimonio regional y autor del guion de esta importante muestra, que anteriormente estuvo en el Banco de la Republica de Ibagué y ahora espera ser apreciada y valorada por todos los bogotanos.

Para Adelina Gaitán, ciudadana de origen bogotano “la globalización no nos permite ser autóctonos sino universales, estas exposiciones nos permiten tener un valor y empezar a construir sobre lo propio, lo que posiblemente dará frutos reales y originales. No la copia de un mundo que nos impone, sino el esfuerzo de un país que nos invita a conocer y a caminar sobre lo que realmente somos: colombianos”.

Para quienes deseen encontrar en un solo lugar historia, cultura e identidad, esta importante muestra estará en la sala de exposiciones temporales del Museo de Oro hasta el 21 de agosto del presente año.

¿PORQUÉ ES TAN DIFICIL PARTICIPAR?

Participar según la Real Academia Española significa “Tener parte en una cosa o tocarle parte de ella”, sin embargo, participar requiere de voluntad, responsabilidad y motivación. Teniendo en cuenta que la misión de Bienestar Institucional de la Universidad Central es promover el desarrollo de las potencialidades de estudiantes, docentes, personal administrativo y egresados unicentralistas con programas integrales que apunten al mejoramiento de su calidad de vida, dentro de las áreas que maneja está el área de arte y cultura que tiene como fin fomentar el talento de sus estudiantes creando diversos cursos y talleres que les permitan desarrollarlo y promoverlo.

No obstante, la Universidad Central cuenta con dos sedes: la sede Norte y la Sede Centro. Pero, los estudiantes de la Sede Norte cuentan con una participación mínima, respecto, a la participación de los estudiantes de la Sede Centro. Algunos de los factores por los cuales no hay participación en los cursos que se ofrecen básicamente es porque los estudiantes prefieren ocupar su tiempo libre en otras actividades o simplemente porque no les interesa ampliar su conocimiento frente a diferentes temas y de forma gratuita.

La falta de participación e interés de la población, tanto estudiantil como a nivel general, es una problemática que afecta no solo a la Universidad Central sino a diversos centros de promoción de cultura, arte, historia, folklore entre otras. Los museos, los teatros donde se ofrecen cine foros, obras de teatro, exposiciones, muestras de arte y cursos que permiten formarse en cualquier área de interés en la que se puedan mostrar habilidades y destrezas.

Para Jairo Andrade, visitante del Museo de Trajes Regionales de Colombia “lamentablemente la cultura nuestra ha dado para que nuestros jóvenes hayan cogido caminos en aras del modernismo mucho más prácticos y llamativas para ellos, como lo es la influencia norteamericana en nuestras costumbres, nuestra forma de vestir, incluso en nuestro proceder, lógicamente esto hace que hayan perdido mucho de nuestra idiosincrasia y que los jóvenes se estén alejando de lo que algún día fuimos y de donde vinimos, es muy triste decirlo pero es la realidad”.

En este Museo también han tenido problemas respectos a la participación, ya que el número de visitantes es relativo, a pesar de que el ingreso para adultos es de tres mil pesos, estudiantes dos mil pesos y niños mil pesos, una cantidad accequible en cualquiera de los casos, la población con la que se espera contar respecto a la que lo visitan es muy mínima. Por tanto, han generado estrategias que le permitan incrementar sus visitantes, una de ellas es, la realización de conversatorios a cargo de miembros de comunidades indígenas, campesinas o especialistas en el tema de costumbres y tradiciones populares. Además, cursos para aprender técnicas de tejido crochet, dos agujas, telar vertical, entre otros. Por otra parte, manejan una franja especial de lunes a viernes de 12:00m a 2:00 p.m. por un valor de 1.000 para todos los públicos.

No solo Bienestar Institucional se preocupa por fomentar y difundir la cultura y el talento, la Fundación MAPFRE, promotora de varios eventos que tienen como fin propagar cultura y conocimiento histórico. Hace poco se realizó en la Casa de la Moneda una exposición gratuita que llevaba por nombre “Historia de Colombia a través de la fotografía 1842-2010”. Esta exposición tenía como objetivo inducir a la comunidad en general a que conozca el pasado del país, igualmente a que constate que Colombia ha evolucionado en algunos aspectos pero en otros aún persiste.

Eduardo Abondana, visitante de la tercera edad, hace un llamado a los turistas a que visiten el gran legado histórico que tiene el país y la riqueza visual que nos ha permitido ver el pasado en el presente. Sin embargo, deja en claro su desacuerdo ante la poca identidad que tienen los jóvenes frente a sus raíces. Según él, hay jóvenes que dicen no estar de acuerdo con la situación actual del país, pero no aprovechan estos espacios gratuitos que les permiten saber de dónde viene todo el conflicto actual.

Igualmente, Francisco Azcarate, un joven cartagenero que participó de la exposición, afirmó que La guerra sangrienta de Colombia, el conflicto interno entre el pueblo y el gobierno, además de la represión que hubo a lo largo de la historia, son aspectos que le permitieron entender muchas cosas que pasan en el presente, lo que le permitió constatar que: El presente es un producto de un devenir histórico.

De lo anterior, se puede deducir que en ninguno de los casos se recibe la participación que se espera, que así la exposición sea gratuita o no, la participación en las exposiciones de cultura, talento e historia es mínima. Sin embargo, las casas promotoras de cultura, los museos, los teatros Faenza, Jorge Enrique Molina, México, Libre, Fundadores y el área académica y cultural seguirán creando estrategias que les permitan a los jóvenes apropiarse de los espacios de cultura, promoción y desarrollo de talento, capacitación, expresión de habilidades y destrezas, que de forma gratuita o a un mínimo costo están proporcionando herramientas y conocimientos que pueden aportar a cualquier disciplina o carrera.

El problema ya no surge entorno a la entidad, es decir, a la creación de diferentes cursos y oportunidades pensados desde los intereses de los jóvenes y de los públicos en general que permitan despertar su curiosidad, motivación e interés.

El problema surge entorno al porqué no tomar parte en estas actividades que se hacen y crean pensando en la comunidad y en la formación de ciudadanos talentosos, críticos y con un conocimiento en cultura general que los identifique como miembros activos de un país, una ciudad, una localidad y una universidad que proporciona bases para este fin, pero el provecho y el grado de formación depende del interés de cada estudiante por querer formarse como un profesional íntegro y capaz de responder ante los nuevos retos de la globalización.

Libertad o censura: Desafìos en la red

El pasado 26 y 27 de abril se llevó a cabo el evento “Libertad de expresión en los medios digitales y convergentes” organizado por la Facultad de Ciencias Sociales, Humanidades y Arte de la Universidad Central, con el apoyo del Ministerio de Tecnología de la información y las Comunicaciones, la Fundación para la Libertad de Prensa, la Fundación para la Libertad de Expresión y la Universidad Minuto de Dios.

La libertad de expresión es un derecho fundamental proclamado en el año de 1948 en la Declaración Internacional de los Derechos Humanos, donde se reconoce como la libre difusión de ideas y pensamientos, sin que estas sean impedidas por otras personas u organizaciones. Por ello, es importante que la academia se preocupe por mostrar los nuevos desafíos de los periodistas, que ya no solo se están enfrentando a un mundo que censura a través de la palabra, sino también de la acción, a ello debemos el gran índice de periodistas asesinados que han querido esclarecer la injusticia y han resultado atentando contra su propia vida.

Luisa Fernanda Vallejo Cruz, directora de la carrera de Comunicación Social y Periodismo, en su discurso de apertura al coloquio afirmó que “la libertad es un derecho imprescindible, inanidable, es un derecho que otorga el estado al individuo no como una norma jurídica sino como el poder del individuo de realizarse así mismo, de resistir a la opresión del Estado y a las leyes, a la esclavitud de las cosas, con el fin de desarrollar su intima personalidad y elegirse en el creador de su propio destino”.

No obstante, muchas personas en Colombia se sienten atadas a una ley, al temor de que su voz pueda ser la causa de su propia opresión, esta es una razón por la cual se afirma que existe algo aún más grande que la censura: la autocensura. Aunque en la red se habla menos del tema, porque existe mas censura en la radio, la televisión y mas aun en la prensa, también existen mecanismos reguladores de la transferencia de información a través de la red. Uno de ellos y tal vez del que mas se hizo énfasis en el coloquio fue la Ley Lleras que no es bien recibida por los usuarios, una ley que no tuvo en cuenta la voz social y tampoco a entidades como la Fundación para la Libertad de Prensa (FLIP), lo que generó distintas opiniones entre los panelistas y los asistentes. Es importante aclarar que esta ley no va en contra de los usuarios, sino de los piratas que venden y se lucran mediante contenidos ajenos, básicamente lo que busca es respetar los derechos de autor en las redes sociales.

En el evento se discutieron temáticas como Seguridad y libertad, gratuidad y financiación de la red, responsabilidad social e identidad personal y colectiva, libertad de expresión en la red, nuevas formas de socialización y la relación entre periodismo y usuarios.

Cada uno de estos aspectos fueron expuestos desde el punto de vista de invitados a nivel nacional e internacional entre ellos: Témoris Greko periodista mexicano y colaborador de la revista “Proceso” en México y de la revista Cataluña de Barcelona. Según él, “hacer periodismo en medio del conflicto es poner en riesgo la vida, tenemos que adquirir experiencia ir cubriendo conflictos sociales en el barrio, aprender a saber en quien confiar y en quien no, esto es cuestión de instinto y el instinto se desarrolla hablando con la gente y aprendiendo de las malas experiencias, además buscando la independencia y los medios alternativos”.

En el cierre de su conferencia hizo énfasis en la responsabilidad de los periodistas de presentar la información le guste o no a la sociedad y educarlos respecto a la importancia de dicha información en el momento en que se emite.

Por su parte la Doctora María Teresa Herrán panelista e invitada especial como Representante para Colombia de la Asociación Iberoamericana de Derechos a la Información y a la Comunicación (AIDIC), intervino en varias ocasiones, dando a conocer su punto de vista y complementado desde su experiencia profesional algunas de las conferencias.

Una sociedad es parte de lo tecnológico, la comunicación es poder, por tanto, la red tiene poder. “Estas preguntas son las que debe plantearse la academia, no pensar en lo virtual como tecnología sino como una nueva manera de estar en el mundo”, así concluyó la periodista el panel Nuevas formas de socialización dirigido por Fernando Cuevas e Isabel Rodríguez docentes de investigación de la Universidad Central, quienes a través de su presentación dejaron clara la importancia de ver la red no como un medio sino como un fin, el ser críticos ante sus contenidos y el tratar de construir una sociedad red, mas no un cadena.

Dentro de las ideas expuestas acerca de la libertad de expresión como tema principal, Danghelly Zuñiga docente investigadora de la Universidad del Rosario, en su conferencia: Internet: la red como un campo de batalla, expuso algunos aspectos que limitan la información, afirmó que la censura no debería existir en la red, sin embargo, la información se limita por considerarla un problema de seguridad del Estado, los funcionarios, la toma de decisiones, o el hecho de, que los individuos como cumplen un papel social al presentar información fuera de esa esfera genera un conflicto de roles”.

Teniendo en cuenta que hacer periodismo en la red es un reto, una de las temáticas discutidas fue la labor periodística que en estos momentos debe ser más rigurosa, porque ya no es una sola voz la que está hablando, son más de cincuenta voces que dan mejor información que el periodista, por tanto, el periodista debe leer, investigar, verificar sus fuentes con exigencia, tener acceso a información mayor, no solo quedarse con la fuente oficial.

Uno de los interrogantes propuestos por el publico fue ¿cómo podemos conservar la libertad en la red, o exponer nuestras ideas en la elaboración de la Ley Lleras? Ante ello, Juan Daza panelista invitado respondió: “lo que ustedes deben hacer es crear, eso es más interesante, estamos pidiendo libérenme como consumidor, que tal, si usted se libera así mismo como creador”. Esta respuesta nos permite pensar en la novedad como una salida ante la censura, la necesidad de que seamos usuarios activos, que propongamos, que hagamos uso de las redes sociales como espacios de socialización y encuentro, que la internet así como lo menciono la docente Isabel Rodríguez “sea un acontecimiento, un fenómeno que requiere participación”.

Estos encuentros nos permiten identificar nuestra labor como periodistas a partir de la experiencia de profesionales en el campo. Esto es algo que no se ve normalmente en las clases, los debates que se formulan dejan varios interrogantes, nos abren la mente y nos invitan a pensar en la construcción de nuevos contenidos informativos.

El cierre del evento estuvo a cargo de Juan Daza invitado nacional y el Doctor Benjamín Fernández a nivel internacional, quienes expusieron el tema periodismo y usuarios a partir de su experiencia en la radio. Fernández finalizó su intervención diciendo: “Hoy vivimos en cavernas muy comunicadas y desarrolladas en materias tecnológicas, pero con más miedos, con más angustia y con una enfermedad moderna, la ansiedad informativa, que es lo que nos pasa cuando demasiada información no nos permite actuar mejor”.

La internet no es mala, lo malo está en el uso que le da el usuario a los contenidos y posibilidades que allí se presentan. ¿Por qué vivimos con más miedos? Simplemente, porque cada vez somos mas dependientes de la tecnología y mas apartados de nuestra propia vida.

EL SECRETO DE UN DESCONOCIDO

Entre el caluroso aroma de un café,
y el espeluznante frío de la mañana,
vi como te acercaste a mi,
me miraste con temor en tus ojos,
y me ofreciste una hoja
con letras de mil colores,
parecía un arcoiris,
un arcoiris, plasmado en un papel,
que cambió mi vida en el momento en que la recibí.

Pero, este personaje esta loco,
mi mente se llenó de interrogantes,
¿quién es?, ¿lo conozco?,
estaba tan confundido, todo era tan absurdo,
no me relaciono con nadie en la calle,
no paso palabra con ninguna persona,
vivo centrado en mi mundo,
soy como el viento que viaja de un lado a otro sin meta alguna.

Eran dos ojos grandes de color café,
piel color canela como el tono natural que reposa en mi café,
unas manos tan suaves y tersas como la espuma,
una voz tan cálida y dulce, que me dijo:
recíbelo, es un regalo que traigo para ti,
un papel, que llevaba impresa la visión de una persona,
un papel que terminé de leer a medida que se desocupó el café en mi vaso.

Se sintió atraída por mi físico,
por mi presencia, por mi carisma,
no lo sé... pero se acercó a mi
y me regaló algo que ha sido lo mas valioso
que he recibido en la vida.
Jamás sabré por que lo hizo,
aunque dude en su intención de recibirlo,
ahora me siento alegre,
la verdad no querría hacerme daño…
no cabe duda que era una persona buena.

Pero, la duda se entraña en mis pensamientos
y me hace ir mas allá de lo que realmente es una persona,

pone ante mis ojos dos velos fantásticos,
que no me atrevo a juzgar.
Sin lugar a dudas, era un papel con un hermoso pensamiento,
que reflejaba en cada una de su letras,
el espíritu de un personaje que ama escribirle al amor y a la vida
un loco, con una demencia esquizofrenia,
que me transmitió tanta felicidad,
un sentimiento que se despertó...
en un crudo espacio de un vehículo de transporte público.

Esta cuidad es tan extensa,
como el inmenso mar que riega nuestros océanos,
el recuerdo de esas dos pupilas brillantes jamás volverá,
una cuidad, donde no cabe la posibilidad de las coincidencias,
dónde diariamente vez mas de cien rostros,
que posiblemente no volverás a ver nunca,
una cuidad que me ofreció la posibilidad,
de conocer a una persona,
un personaje que percibió en mí,
lo que muchos no han visto,
y lo que me ha llevado a
esta situación de tristeza y marginalidad.

Imagen tomada de:

http://images.google.com.co/images?um=1&hl=es&q=paisaje

EL INIGUALABLE BETO, AUTÉNTICO REPRESENTANTE DE LA CULTURA GACHETUNA

“Betico”, como suelen llamarlo muchos en el pueblo, no es, como muchos piensan un ser humano como cualquier otro. De aproximadamente 48 años, 20 los ha dedicado a trabajar incansablemente por la cultura de un pueblo: Gachetá, que en lengua chibcha significa “detrás de nuestras labranzas”, y que, aunque pequeño y olvidado, es la cuna de grandes personajes locales que han sido protagonistas de su historia.

Humberto Herrera un hombre con alma de niño, de aspecto alegre, pero a la vez fuerte carácter, soltero, con un inmenso cariño hacia su pueblo, los suyos y el amor que lo invade por el folclor de su tierra, y a su vez, las ganas de seguir formando grupos de danzas de niños y jóvenes, que rescaten la cultura e identidad de los pueblos, sin esperar nada a cambio solo admiración y aplausos , pues según él “los aplausos son el principal alimento del artista.”El se considera un artista, además de ser el director de la cultura, es fundador y bailarín del grupo de danzas Estampas Juveniles, “el artista además de transformarse en el escenario, busca ser profesional,” asegura, mientras da un sorbo del chocolate con aroma a clavos y canela, el típico chocolate preparado por su madre del que él tanto gusta, añadiendo un tono arrogante en cada una de sus palabras.

¿Cuál es el origen de Estampas Juveniles?

R/ El grupo se creó el 28 de octubre de 1986, bajo el nombre de “Fantasía”, no teníamos el apoyo de nadie, ni salas de ensayo, los patios, garajes, salas, fueron los primeros escenarios de ensayo de un grupo de danzas que como en un abrir y cerrar de ojos se fundó, con el compromiso de haber nacido para quedarse, para surgir y tener éxito para rato, actualmente se llama Estampas Juveniles, y año tras año mas jóvenes forman parte del mismo, el año pasado creé Estampas Infantiles un grupo de niños del municipio, que hasta el momento lleva aproximadamente diez presentaciones, que espera surgir igual como lo ha hecho el grupo de mayores.

¿Cuál es el origen del grupo de danzas?, ¿Recuerda aún, la primera danza con la que se dió a conocer “Fantasía”?

R/ Aún recuerdo, a un gran amigo Armando Cantillo Herrera, oriundo de Santa Marta –Magdalena, quien estaba de paso por el pueblo y trabajaba con una compañía que pavimentaba la carretera Gachetá-Bogotá, impartió sus conocimientos costeños a este grupo de la región andina. La cumbia “Navidad Negra”, que con esmero se preparó para el debut la noche del siete de octubre del mismo año en la Semana Cultural tradición del municipio, que ocupó el segundo puesto en la calificación general.

¿ Cuál fue la primera salida del grupo a nivel departamental?

R/ Al llegar 1998 y con una experiencia mínima, pero rica en ganas e ilusiones, emprendimos nuestra primera salida a nivel departamental a Ubaté. El XIII, Concurso Manco de Lepanto del Instituto Bolívar, recibió con estruendosos aplausos a Gachetá. Con las danzas: Las Pilanderas y La Puya Loca, se seguía imponiendo el folclor de la costa. Fue emotivo y trascendental llegar a esta región, para todos es de grata recordación aquel día.

¿Cuáles son los momentos que recuerda a menudo de la historia de su grupo?

R/ Son bastante, pero puedo citar como uno de los mas relevantes la primera grabación para televisión nacional, en el programa “Estampas Juveniles”-cadena 3, el 7 de diciembre del 88, que se convirtió en un acontecimiento cultural para Gachetá y experiencia única para el juvenil grupo, con tan solo dos años de experiencia. Entre otras como en 1994, cuando el grupo ocupó el 4º puesto en el Concursote Danza Andina, en el municipio de Nemocón y sin lugar a dudas, el encuentro con el señor Presidente de la República Dr. Ernesto Samper Pizano en 1997, se ha constituido como un estimulo a la provincia. Igualmente la Caminata de Solidaridad ha permitido que la juventud gachetuna se relacione con hijos ilustre de Colombia y reinas de belleza, como Catalina Acosta, Vanesa Mendoza, Paola Turbay, Adriana Tarud, y la reconocida directora del Festival Iberoamericano de Teatro, Dra. Fanny Mikey que descansa en paz.

Dentro de los galardones que ha ganado para su grupo tengo entendido de uno que alcanzó como autor de una danza, oriunda de Gachetá. Puede hablarme un poco más acerca de esta.

R/ Claro, hablar del “torbellino de la danza de la alpargata" es hablar de muchos años de esfuerzo y dedicación, es hablar de un proceso que se llevó acabo desde el año 1997,cuando era tradición de la campesina gachetuna llevar consigo dos pares de alpargatas, unas, que le eran útiles en sus oficios domésticos y otras solían cargar cada domingo junto con su manto, que utilizaban luego de bañarse sus pies en el lago del parque municipal para así entrar a una gran celebración “la santa misa dominguera.” Esta fué una investigación que realicé en la vereda de Cusaquín, donde los campesinos de la región, me explicaron el proceso de tejido de la alpargata, desde el momento en que se siembran las pencas y posteriormente como se sacaba el fique para iniciar a trenzarlo, un proceso que logré mostrar por medio de un torbellino que lleva por nombre “el culirraspao,” que me hizo merecedor de este gran premio otorgado por la gobernación de Cundinamarca.

¿Cuál es la danza representativa del grupo?

R/ Creó que todas las danzas de igual forma han tomado un lugar importante en el grupo, pero “la Danza Indígena El Cóndor Pasa”, igual que “El tejido de la alpargata” es un homenaje a los primeros habitantes del municipio (los Chios-Familia chibcha), un estudio histórico que traslada al público a épocas pasadas donde predominan las vajillas de barro, atuendos de corte indígena, flechas, plumas y demás parafernalia, enmarcando siempre los rituales de las tribus y la leyenda de Piedra Antigua-vereda de Zaque de este municipio.

¿Cómo fué posible la participación de Estampas Juveniles en el Carnaval de Barranquilla, hecho que marcó la historia del grupo?

R/ Primero que todo fué el mejor regalo para el grupo al llegar a sus veinte años de fundación, en febrero de 2006 iniciamos el maratónico viaje de 28 horas en los buses municipales, que nos llevó a desfilar en la tradicional Batalla de Flores y La Gran Parada; Cartagena de Indias fué incluido en el itinerario, que le brindo la oportunidad a mis muchachos de conocer el mar y la cuidad amurallada. Bien podría decirte que la historia se partió en dos: antes y después del Carnaval.

Por último ¿Qué mensaje le quiere dejar a todos aquellos que lean esta entrevista?

R/ A todos los que han formado parte de este grupo mil gracias y tengan presente que las ilusiones nacen día y día, los proyectos brillan con ganas de seguir adelante, forjando patria e historia, portando su mas imponente y notable mensaje que haga ondear el verde, rojo y azul de Gachetá, para hacerle saber a todos que las danzas gachetunas son “cultura que trasciende montañas para llegar al mundo.”

EL PERIODISMO EN BOCA DE HOMBRES Y MUJERES

Tomado de: http://es.youtube.com/watch?v=xrkScuUA1Jw

El tema de la “equidad en el periodismo”, ha sido poco cuestionado en los últimos años. La presencia tanto de mujeres, como de hombres en los medios de comunicación ha sido una disciplina que implica competitividad, eficacia, veracidad, como características de la información. En el mundo contemporáneo, ambos géneros han tenido cabida en este campo por la diversidad de información que permite la identificación de un perfil determinado de la actualidad, por ejemplo los hombres tiene mas acogida en lo referente a las notas de deportes, las mujeres en temas de participación pública, cubrimiento de eventos en arte, cultura y ciencia; con respecto a opinión critica, y programas que requieren de opinión social, puede decirse que hay equidad de ambos géneros.

Retomando lo anterior, considero que la televisión, en su papel de imagen da mas oportunidad a la mujer como una alternativa de reating, de satisfacción visual y una forma de ocultar el horror de lo real a través de una cara bonita, sin dejar de lado que en los medios televisivos, también hay hombres, pero son muy pocos con respecto a las cifra de mujeres que invade la pantalla de los canales nacionales. La radio, es un medio que tal ves posee igualdad de géneros, pues una historia, una noticia, un reportaje, necesita de diferentes voces para hacer mas satisfactorio el oído del oyente, y por último, la prensa como medio escrito requiere de diferentes puntos de vista frente a un tema, donde se puede hablar de equidad con respecto a las publicaciones de nuestros diarios colombiano.

Un ejemplo mas apartado de la realidad, es la participación no convencional de las nuevas culturas contemporáneas, como por ejemplo miembros de LGBT.

Según Sandra Liliana Rengifo Peláez, Magíster en Artes de la Universidad Nacional, perteneciente a la Académia de Artes de Bogotá, “los medios de comunicación y sobre todo el periodismo ha logrado después de los ochentas y de los estudios culturales, incluir personas que no estaban aceptadas por la normatividad de la sociedad, que en este sentido, no es extraño ver la presencia de homosexuales, transgéneros y travéstis, haciendo parte del periodismo, donde es importante pensar si estas personas vienen siendo las protagonistas o las víctimas, en el sentido de que normalmente estos grupos marginales han sido usados por el periodismo como una estrategia circense, donde, efectivamente hay una inclusión pero no se sabe éticamente que implicaciones tiene esto en la historia del periodismo.”

Al igual, da su opinión acerca de “la enfermedad de los medios de comunicación” en especial la televisión, como medio que da mas oportunidad a la mujer, por su acogida con el público como alternativa para mantener al telespectador hay, añadiendo que “hemos educado al publico a acostumbrarse a ver las mujeres en esta situación de pornografía”, concluyendo igualmente, que el periodismo por estar incrustado dentro de las grandes narrativas de la sociedad sigue siendo “heterosexual”, y han sido incipientes las incersiones de otro tipo de manifestaciones o

preferencias sexuales y políticas de la television, desde entonces en la producción del periodismo colombiano hay presencia activa,

según ella de hombres y mujeres. Imagen tomada de:http://images.google.com.co/images?hl=es&q=PERIODISTAS&um=1&ie=UTF-8&sa=N&tab=wi

Finalmente, mencionó las diferentes facetas de las mujeres periodistas del país, señalando primero que todo la mujer brillante que no estudió Periodismo, pero esta haciendo cosas interesantes, hay un momento en lo visual en donde los artistas audiovisuales están haciendo un ingreso fuerte en los medios y en el periodismo, no entendido como la convención sino como personas o agentes que permiten ingresar nuevas formas de contar la historia en términos de imagen, en segundo lugar, menciona el rol de la mujer imponente y pila que proviene de otro lado, en tercer lugar, esta la mujer presa de los medios de comunicación, que es simplemente una entidad que persigue un objetivo, tomando como ejemplo, aquellas que se quieren parecer a Natalia París, a quienes denomina clones-replicantes que pertenecen a la farándula y el entretenimiento televisivo.

Por último, hace referencia a las comunicadoras sociales y periodistas, que actúan detrás de las pantallas, haciendo un paralelo con su trabajo en el cine, manifestando, a las actrices que están frente la cámara como ese canon de la belleza y las pocas mujeres, quienes definitivamente son las que están detrás de la pantalla que tienen la capacidad de controlar y entender la información y todo lo que ello significa.

Es importante tener en cuenta el punto de vista de fuentes que nos ayuden a construir desde cada uno de sus campos, en este caso desde el arte como un ende que interactúa directamente con la comunicación para lograr definir la participación hombre-mujer en los medios de comunicación como bases informacionales en la conformación de una sociedad. Dejando claro que, no es una manifestación machista, ni feminista en el periodismo, sino una participación recíproca que requiere de la capacidad de personajes

que manipulen esta fuente de poder social como lo son los MASS-

MEDIA.

Imagen tomada de: http://images.google.com.co/images?hl=es&q=PERIODISTAS&um=1&ie=UTF-8&sa=N&tab=wi